Divadlo Radost uvede v pátek 25. září 2026 na Velké scéně premiéru nové inscenace Hobit, inspirované stejnojmennou knihou Johna Ronalda Reuela Tolkiena. Režie se ujal Petr Smyczek, který známý příběh o hobitovi Bilbovi Pytlíkovi pojímá jako dobrodružnou pohádkovou cestu plnou humoru, nadsázky i morálního přesahu.
V jisté podzemní noře žije jeden hobit. Bilbo Pytlík má rád svůj klid, pohodlí a pravidelný řád svého života. Jednoho dne však práh jeho dveří překročí čaroděj Gandalf a třináct trpaslíků a Bilbo se vydává na strastiplnou cestu tam a zase zpátky. Vzhůru vstříc dobrodružství plnému zlobrů, vrrků, skřetů, elfů a trpaslíků, za osvobozením Osamělé hory od nenasytného draka Šmaka. Na své cestě bude muset prokázat důvtip, statečnost, mazanost i smysl pro spravedlnost a postupně objeví, že i malý tvor může mít velké srdce a dokázat velké věci.
Přestože Tolkienův Hobit vznikl před desítkami let, jeho témata zůstávají aktuální i dnes. Bilbova cesta není jen výpravou za pokladem a dobrodružstvím, ale také příběhem o chamtivosti, moci, odvaze a schopnosti postavit se zlu.
Inscenace zároveň pracuje s poetikou loutkového divadla a propojuje loutky s živými herci.
Hobit je určen divákům od osmi let. Pro děti může být setkání s Bilbem Pytlíkem vstupní branou k Tolkienovu světu a jeho původní knize, pro dospělé pak návratem k příběhu, který patří k základům fantasy literatury.
Co o představení říká režisér Petr Smyczek?
Hobit je naprostý základ žánru fantasy. A málo se dnes hraje. Došlo mi, že jestli ho někde dneska dělat, tak ve tvaru jak byl v prazákladu napsán – pohádkovou „roadmovie“ s určitým morálním přesahem, ale hlavně vtipem a nadhledem. A tak, aby nezklamal fanoušky a zároveň originálně bavil. Divadlo Radost je pro to nejlepším místem, svými technickými možnostmi, svým prostorem, svými herci a taky na to má skvělé diváky. V inscenaci pracujeme s loutkou, která je pro mě překvapivě krásným prostředkem toho, jak na jevišti pracovat s kompozicí, s detailem, střihem, zkratkou, řekl bych přímo s filmovou montáží. A když se to ještě všechno zkombinuje s živým hercem, no krása!
Principiální boj dobra se zlem, s ohrožením, se světlou a temnou stranou síly je neustále přítomen v naší civilizaci. Stále se řeší ty stejné morální problémy. Hlavním poselstvím naší inscenace je, že hlad po moci, chamtivost a nenasytnost vládnou světem v různých formách, ale pozor na to – jeden z toho občas zešílí. Není dobré to přehlížet, vysmívat se tomu a namlouvat si, že zrovna mě se to netýká.
Byl bych moc rád, kdyby po shlédnutí naší inscenace, do které se jistě nevešlo z Hobita a atmosféry Středozemě úplně vše, děti i se svými rodiči sáhli po jeho původní předloze a vydali se společně na tu krásnou cestu tam a zase zpátky.
Realizátoři inscenace
Petr Smyczek, režisér inscenace
Narodil se v roce 1985 do filmařské rodiny, ale jeho celoživotním zájmem bylo a je divadlo. Po absolvování Gymnázia Jana Nerudy vystudoval filmovou produkci na FAMO v Písku a mnoho let později i činoherní režii na JAMU. Během studia uvedl zapomenutou hru Lope de Vegy, Ženy a sluhové, na zámku Plumlov. Absolvoval v roce 2021 Crimpovým Cyranem z Bergeracu. Byl členem skupiny OLDstars, zde režíroval například Weissovo Přelíčení či Muchinové Olympii. Pro Slovácké divadlo inscenoval Schirachův Teror, odehrávající se v prostorách Okresního soudu v Uherském Hradišti. v Divadle Šumperk režíroval vlastní adaptaci Poláčkova románu Bylo nás pět a autorské monodrama 3testry za které byla jeho protagonistka nominována na Cenu Thálie. V Divadle Gong se souborem AHA! připravil autorskou vánoční pohádku Ježíškovi v patách. Se souborem ArtWay zpracoval Moliérova Dona Juana a také pohádku Neposedný Doubek. V Divadle Antonína Dvořáka ho na začátku sezóny 2025/2026 režíroval Psa Baskervillského autora Kena Ludwiga a později v Divadle Šumperk inscenaci textu Tomáše Syrovátky Kdo neskáče, není Čech. Věnuje se i dabingové režii. Je ženatý, má dceru. V Divadle Radost nastudoval v roce 2025 novou adaptaci Farmy zvířat.
Veronika Watzková, scénografka
Je absolventkou scénografie na Janáčkově Akademii Múzických umění v Brně a ateliéru K.O.V. na pražské UMPRUM. Aktivně působí jako divadelní scénografka a kostýmní výtvarnice. Podílela se na inscenacích v Městském divadle v Mostě, v Divadle Polárka v Brně, v Městském divadle Zlín, v Divadle rozmanitostí v Mostě, ve Slováckém divadle v Uherském hradišti. S Divadlem Radost spolupracovala již v roce 2024 na inscenaci 1950: Horáková ON AIR.
Vedle divadla tvoří ilustrace, grafiky, užité umění a navrhuje šperky. Od roku 2016 je součástí studia MY DVĚ, se kterým byla několikrát nominována na cenu Czech Grand Design za návrhy užitého designu. Pravidelně vystavuje svou práci na Designbloku a účastnila se Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru.
